Né à Montréal en 1951, Robert Polidori vit et travaille à New York. L’exposition présentée au Musée d’art contemporain de Montréal présente un bilan de son œuvre en 59 photographies couleur grands formats, réalisées entre 1985 et 2007.

Les séries qui m’ont marqué :

• Château de Versailles - pour les images de la restauration
• Beyrouth - pour les images de la destruction
• La Havane - pour les images du délabré
• Pripiat et Tchernobyl - pour les images de la catastrophe
• Nouvelle-Orléans - pour les images de l'anéantissement

AHHHHHH! PANIQUE! L’exposition se termine le 7 septembre. À ce moment précis où vous lisez cet article de l’Egzibition d’été, il ne reste que quelques heures à cette exposition ou, pire encore, elle est terminée.

Oui, je dis tant pis pour vous. C’est vraiment agréable de se laisser subjuguer par l’œuvre du maître en traînant les pieds et les yeux dans le musée. Mais puisque j’ai su piquer votre curiosité et que je ne suis pas complètement cruelle, voici quelques images disponibles en ligne.

• Série Tchernobyl
• La collection du Edwynn Houk Gallery
• Un peu de Versailles et de La Havane sur artnet.com
   

Ou visitez l’exposition avec Polidori lui-même, dans une vidéo de 15 minutes.

Je n’ai pas réussi à mettre la main sur le catalogue de cette exposition rétrospective, mais semble-t-il qu’il existe, publié avec son éditeur allemand, Steidl.

Autres coups de cœur photo

Vincent Munier, photographe français qui n’a pas peur du froid. Je l’ai découvert dans l’exposition États sauvages cet été à Montréal. Sa série Blanc nature et ses ours bruns en action sont phénoménaux. Il ne fait pas de la photo animalière, il fait du portrait de bêtes magnifiques.

Benoît Paillé, un talent émergent d’ici (en fait, son talent est déjà « émergé », c’est la reconnaissance de celui-ci qui commence). Un vrai portraitiste. À voir : A Stranger Project. Même le plus laid est beau devant sa lentille.

Quel est le lien entre les Pharmacies Jean Coutu, Harry Potter et la Quinzaine des réalisateurs à Cannes? C'est le comédien, doubleur, écrivain et réalisateur Xavier Dolan, fils de l'artiste très complet Manuel Tadros. Sa carrière commencée à 5 ans à la télévision, il a déjà une page sur Wikipedia bien remplie.

Son film J'ai tué ma mère est un véritable coup de poing. Le difficile thème du conflit mère-fils et l’adolescence en sont les principaux thèmes. Xavier Dolan ne tombe pas dans la caricature. Au contraire, il fait preuve d’une maturité profonde dans la réalisation et a déjà un recul évident sur les rapports humains. Il porte avec sensibilité un regard proche sur ses personnages, mais reste pudique. Il connaît le cinéma et rend hommage à quelques maîtres de la nouvelle vague et à Wong Kar-Wai. Une des dernières scènes de la fin du film avec la remarquable Anne Dorval au téléphone fait pour moi déjà partie de l’anthologie du cinéma. À 20 ans, Xavier Dolan montre déjà tous les talents d’un grand et les quelques rares maladresses d’un premier film ne viennent que renforcer ce sentiment.

• Sortie au Québec le 5 juin 2009 - Genre : Drame familial
• Origine : Québec – Durée : 1 h 50
• Avec : Anne Dorval, Xavier Dolan, François Arnaud, Suzanne Clément, Patricia Tulasne, Niels Schneider, Monique Spaziani
• J’ai tué ma mère a remporté trois prix sur quatre de cette section parallèle du Festival de Cannes. Il obtient le prix Art et Essai remis par la Confédération internationale des cinémas d’art et essai (CICAE), le prix de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques (SACD) pour le scénario et le prix Regards Jeunes pour les longs métrages.

Tout un paradoxe que celui de ma relation avec la mécanique… Pour moi synonyme de « problème de char », je trouve néanmoins la mécanique aussi fascinante que lancinante… En tout cas, c’est un art qui m’échappe. Mais là où je raccroche, c’est à la vue de ce genre de monstre hybride de science, de design et de folie pure créé par Confederated, un fabricant louisianais de motos. Ma prime passion pour le Mécano ressurgit d’un coup. Un savoureux retour à mon enfance!

Un tandem de designers belges a imaginé et réalisé une police de caractère pour la IQ Toyota, une voiture concept distribuée en Europe et au Japon.

En retraçant les déplacements « acrobatiques » de la voiture, les concepteurs ont mis en évidence la très grande maniabilité de ce véhicule urbain. Le dessin ainsi obtenu est original et fort intéressant.

Cette police est disponible et téléchargeable à partir du site de Toyota.

J’en connais plusieurs qui voudront tout acheter tellement les créations sont magnifiques!

Les 2 Frangines, Lyne et Anny Lepage, sont en fait mes cousines. Leur passion pour les bijoux les a menées à créer leur propre collection : colliers, bagues, bracelets, boucles d’oreilles et montres. Il vous est possible de vous les procurer par le biais de leur site et même de les recevoir pour faire une démonstration à domicile!

Leurs créations sont exclusives et conviennent à toutes les femmes, qu’elles soient extravagantes ou plutôt réservées.

Messieurs, vous avez ici une idée des plus originales pour offrir un cadeau unique à votre tendre moitié.

Les 2 Frangines, situées à St-Basile-Le-Grand, ont vu le jour en octobre 2005 et depuis, leur désir de réaliser des bijoux toujours plus originaux et artistiques ne fait que s’accroître.

Soyez à l’affût des nouvelles collections et événements en leur écrivant ou en vous joignant au groupe Les 2 Frangines sur Facebook.

Surveillez aussi le magazine Coup de pouce du mois de juin où ces deux artistes passionnées y présenteront une de leurs créations.

Bon, je dois dire que j’ai choisi le film au club vidéo quand j’ai vu le beau Marc-André Grondin sur la pochette. J’avoue être encore sous le charme de sa performance dans le film Crazy…

J’étais aussi curieuse de le voir à l’œuvre dans un film français… Son accent allait-il détonner? Pas du tout! Ça coule vraiment!

Le premier jour du reste de ma vie est l’histoire d’une famille de cinq : un père, une mère et leurs trois enfants. L’histoire se passe sur 12 ans (de 1988 à 2000) au cours desquels on nous présente 5 journées. Une journée clé et tournante où plus rien ne sera comme avant pour chacun des 5 personnages.

Le film du réalisateur Rémi Bezançon est un film hommage sur la famille. La Famille avec un grand « F ». On passe du rire aux larmes dans ce récit qui nous fait prendre conscience que le temps qui passe et le manque de communication peuvent fragiliser des hommes et des femmes unis par le lien du sang. C’est aussi une leçon de vie pour nous faire comprendre que tout peut basculer du jour au lendemain et qu’il vaut mieux ne jamais laisser des situations non réglées avec les gens qu’on aime…

J’ai beaucoup ri dans ce film, mais également pleuré toutes les larmes de mon corps dans une des scènes finales ou la mère Marie-Jeanne – personnage auquel je me suis beaucoup identifié – dégonfle le coussin lombaire de son mari chauffeur de taxi qui vient juste de mourir, afin de se souler de son air… Ouf!

J’ai évidemment craqué à nouveau pour Marc-André Grondin dont la performance lui a valu le César du meilleur espoir masculin. Y a qu’à voir cet extrait où son personnage (Raph) participe à un concours de Air Guitar.

Un film de Rémi Bezançon avec Jacques Gamblin, Zabou Breitman, Déborah François, Cécile Cassel et Marc-André Grondin avec une musique originale signée Sainclair.

Voir la bande-annonce
 

Un film américain, mais un film indépendant en dehors des grosses productions qu'il faut voir (disponible en DVD).

Anne Hathaway est très convaincante et joue un rôle qui sera certainement marquant dans sa carrière (fini les rôles de princesse et de jeune fille parfaite). Distribution d'acteurs (Rosemarie DeWitt) peu connus, mais excellents.

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Le mariage de Rachel
(version française de Rachel Getting Married)
Drame familial, États-Unis
Réalisateur : Jonathan Demme

Après neuf mois passés dans un centre de désintoxication, Kym obtient son congé, lequel coïncide avec le mariage de Rachel, sa soeur aînée. Or, cette fille franche et prompte n'a pas aussitôt débarqué dans la maison familiale qu'elle met sur les dents Rachel, à qui elle reproche de ne pas l'avoir choisie comme demoiselle d'honneur, et à rude épreuve les nerfs de son père, un producteur de musique au bon caractère. Rongée par le souvenir de la mort de son petit frère, qu'elle a causée par accident, Kym déclenche au fil des heures et des repas un jeu de la vérité douloureux, dont sa mère, divorcée de son père, sera la cible principale. Le marié, sa famille et leurs invités se retrouveront, malgré eux, les témoins privilégiés de ces douloureux bas-les-masques.

Synopsis par Médiafilm.ca

Le graffitti inversé consiste à produire des œuvres artistiques directement sur des surfaces en lieux publics, murs, trottoirs ou autres, avec ceci de particulier qu’elles sont produites sans aucune matière.

En fait, l’intervention consiste à nettoyer la surface pour retrouver l’apparence originale qui ainsi contraste avec les couches de saleté et de pollution accumulées. Plusieurs techniques sont impliquées,
pochoir, masquage, etc.

Pour voir comment c'est fait : http://www.reversegraffitiproject.com

Dans le même esprit, The Curb, une agence britannique élabore aussi des solutions média intégrant des éléments naturels, avec un minimum d’impact sur l’environnement. Réincarnation de la légendaire affirmation « le medium est le message », il y a là un potentiel d’impact redoutable.

Et quelle idée joyeusement subversive!

Si on fait abstaction de sa présentation générale un peu lourde, le blogue The Cool Hunter demeure une fascinante voire époustouflante revue de création en design graphique, architecture, mode, meuble, environnemental, écoproduits etc., d’envergure planétaire. Les commentaires sont concis et comportent une multitude de références et d’hyperliens. L’intérêt est soutenu d’un sujet à l’autre.

http://www.thecoolhunter.net

Écrit et réalisé par Sean Penn

Un après-midi de pluie, mon petit univers douillet a complètement basculé au visionnement de ce film poignant et inspirant relatant les pas d’un jeune homme au coeur pur qui refusait les compromis.

Tout juste diplômé de l’université, Christopher McCandless, 22 ans, est promis à un brillant avenir. Tournant le dos à l’existence confortable et sans surprise qui l’attend, il prend la route en laissant tout derrière lui. Des champs de blé du Dakota aux flots tumultueux du Colorado, en passant par les communautés hippies de Californie, Christopher va rencontrer des personnages hauts en couleur. Chacun, à sa manière, va façonner sa vision de la vie et mènera Christopher à pousser sa liberté jusqu’aux étendues sauvages de l’Alaska pour vivre en totale communion avec la nature.

Into the Wild — inspiré d’une histoire vraie

C’est tout d’abord Jon Krakauer, en 1998, qui a hissé cette histoire au rang de classique de la littérature américaine en racontant la vie de Christopher McCandless à travers les pages d’un roman. Après avoir lu le livre, Sean Penn a immédiatement cherché à se procurer les droits. Il lui aura finalement fallu près de 10 ans pour les obtenir. La famille McCandless, toujours accablée par la perte de leur fils, refusait toute idée de film.

Pour mieux comprendre qui était Chris, Sean Penn s’est beaucoup entretenu avec la famille McCandless. Carine, la sœur de Chris, a partagé avec lui son journal, ses lettres et ses souvenirs, permettant à Sean Penn d’approfondir le portrait de son frère. Sean Penn a pris la route à son tour, sur les pas de Chris, pour rencontrer les gens que le jeune homme a connus au début des années 90. Il a même engagé Wayne Westerberg, avec qui Chris s’était lié d’amitié dans le Dakota du Sud, comme consultant et chauffeur de camion durant le tournage.

Into the Wild a entièrement été tourné en décors naturels. L'équipe a d'ailleurs effectué plusieurs voyages en Alaska afin de filmer certaines séquences à des saisons différentes. La direction photographique de Éric Gautier est tout simplement à couper le souffle! La trame sonore originale du film a été composée par Eddie Vedder, chanteur et parolier du groupe Pearl Jam, qui a décroché le Golden Globe 2008 de la meilleure chanson.

http://www.intothewild-lefilm.com/